pm然而官方越努力，显得越心酸。虽然众筹手办在B站、微博都进行了宣传，但销量惨淡，支持人数仅7人，初定的30万元目标金额，只完成了0.67%。除了质量、价格因素外，五月初蓝猫粉丝群里关于“禁二创”的聊天记录截图被挂至空间、微博，官方就此事回复粉丝时的用语与态度，则是粉丝不想支持童年情怀的另一个原因。
曾经的《蓝猫》，登上过国产儿童动画市场的巅峰，为何如今IP却走到了这个地步？
许多90后、00后与蓝猫相识，是从科普动画《蓝猫淘气3000问》开始。该系列由湖南三辰卡通制作出品，于1999年开播，产出内容达数千集，曾是“世界最长动画”吉尼斯纪录的保持者。最初动画以知识科普为主，后续加入冒险元素，同时对主题进行了分类，主角蓝猫及其和伙伴们，会带领小观众们前往恐龙时代，或是去往宇宙、海底。
《蓝猫淘气3000问》播出时，互联网尚未普及，小朋友们的娱乐方式较为单一，每天放学后坐在电视前，便是最快乐的娱乐时间。该作凭借庞大的内容量、高频率更新和与观众的沟通交流，系列动画在全国打开了知名度。
至于动画最受小朋友喜爱的，莫过于一个个鲜明的角色：最初科普时期的蓝猫带有“傻帽”标签，随着形象丰满完善，成为了重情重义的“猫大哥”，此外机灵的淘气、小聪明菲菲、善良的咖喱等角色，均给人留下深刻印象。
在角色大受欢迎的基础上，三辰卡通开始探索蓝猫品牌的商业化可能，除了推出音像制品和图书，蓝猫以授权的形式，让品牌延伸至食品、玩具、服饰等生活消费领域，并放到全国各地开设加盟店销售。
无论站在民营动画公司发展，还是动画IP产业化探索角度，当年的《蓝猫》都可谓先行者。不过，它的没落也来得凶猛。2004年，《蓝猫淘气3000问》主创王宏、贺梦凡等出走成立了宏梦卡通，正是后来推出了《神厨小福贵》《虹猫蓝兔七侠传》的动画公司。曾经凭借产能和渠道优势取胜的蓝猫，不仅伴有“科普错误”“制作粗糙”“抄袭《猫和老鼠》”等内容争议，授权制作、加盟店贩卖的商业模式，也遭受了商品质量、盗版横行等问题的冲击。
2007年，三辰卡通被宏梦卡通合并，双方随后成立的蓝猫卡通传媒，在《蓝猫》基础上，打造出子品牌《蓝猫龙骑团》pm。画面改为3D制作，主打热血冒险，将机械恐龙元素融入蓝猫主角团的并肩作战，顺利收获了一批忠实小观众。
此时的蓝猫作为团队队长更显领袖魅力，小观众们还会为召唤龙骑，以及其升级、变形与招式着迷。像是蓝猫的龙骑啸天，设定为火属性霸王龙，直到现在，它的片段剪辑、玩具展示视频播放量仍能收获不错的关注度。于是在商业化方面，《蓝猫龙骑团》未将重心放在品牌形象授权上，而是致力于售卖玩具。
随着国内动画市场的新作系列的崛起，小朋友们有了更多选择，蓝猫品牌淡出的趋势无法避免。《蓝猫龙骑团》的第三部作品于2012年完结，对于90后、00后粉丝来说，陪伴自己成长的蓝猫是特殊的存在，尽管迟迟没有等来新作消息，但他们仍然会通过互联网社区圈子的讨论、生产二创内容来表达自己的热爱。
粉丝们期盼已久的蓝猫新动向pm，终于在去年有了进展。自去年官方投稿第四季预告以来，蓝猫所做的一切努力都可以归类为一个词：试探。
配音演员葛平在B站鬼畜区的热度，显示出《蓝猫》系列动画曾经拥有的粉丝基础，那么如今IP粉丝还剩多少？现在的粉丝想要看怎样的内容？他们能为新作热度提供怎样的助力？付费意愿如何？……这些问题将贯穿动画“预热-上线”的全过程，而答案提示只能通过官方运营慢慢收集。
目前看来，蓝猫官博在运营的与时俱进方面，还需要付出更多努力。今年2月，蓝猫官方发起的同人征集活动还未截止，5月初蓝猫官方就因对待二创态度踩了大雷。
或许是官方对同人二创了解不足，也可能是由于蓝猫IP对版权的过分敏感，官方的对外说辞进行了多番调整。从“二创侵权”讲到“商用侵权”，最后宣布同人作品需审核后交由官方渠道发布。
众所周知，大部分同人创作的出发点是“为爱发电”，因此蓝猫官方的态度引发了一场脱粉风波。还有年轻网友前去评论区与官方对峙，官方却回复诸如“蓝猫24年，从来没有靠粉丝活到现在”等言论，更加点燃了粉丝怒气。
于是粉丝们将愤怒化为行动，聊天记录在社交媒体吐槽扩散、“希望产粮的太太避雷”，原本为期一个月的手办众筹仅7人支持，官方只好悄悄延长众筹时间。
无独有偶，近日同属“童年回忆”的《中华小子》，因官方描图同人作、将盗图作品直接用于售卖周边而备受质疑，导致其同人站发布“不再帮助官方宣传、鼓励周边购买”的割席声明。《蓝猫》和《中华小子》的状况，足以证明一些童年IP的官方运营，与粉丝需求存在错位。
当然，在如今国产动画市场的激烈竞争下，无论是《蓝猫》还是《中华小子》官方必须了解、学习并更新的还远不止于此——在内容面前，运营加深粉丝连接、商业化获取回报都只能是后话。
近年来pm，以重制、续作形式回归大众视野的童年IP数量繁多，真正热度口碑双丰收的却寥寥无几，主要原因在于大部分作品既期待新观众，又想抓住老粉丝。一方面是儿童向动画较为丰厚的商业回报，一方面是老粉丝们自带的流量与话题度，两者兼顾对创作提出更高要求，所以很难实现。反而像3D化的“舒克贝塔”目标直指新一代儿童、《喜羊羊》根据不同年龄需求进行分层，取得了不错的效果。
更多则是试图两类观众“全都要”导致失败的案例，去年六一在网络多平台播出的《新围棋少年》，就是其中之一。
《新围棋少年》编剧孙晓松在开播前中期，社交平台与粉丝互动密切，拉高了不少忠实粉丝的期待值。而从实际表现来看，新作试图将格局提升至家国情怀，内容细节却饱受诟病，被观众指出“角色崩坏、剧情拖沓、衔接生硬”，B站2.7万观众为其打出5.4分。作品播完后，编剧甚至以“网络暴力，身心健康严重受损”为由，将吐槽自己的UP主告上法庭，引得观众留言“不如看看自己的作品剧情哪里不合理”“建议用新作证明自己”。
该作的豆瓣热评明确指出了问题所在：“如果目标群体是当年的情怀党，那情怀党已经大了，画风制作没跟上，如果目标群体是现在的小朋友，那小朋友不一定感兴趣。”这句话也可以作为对童年IP回归的告诫。
时隔十多年筹备回归的《蓝猫龙骑团》，宣传时频繁提及“童年”标签，看来是选择暂且避开与其他画面精致、高成本投入的儿童向作品同台竞争，借助昔日角色塑造的影响力，唤起忠实粉丝们的情怀。
蓝猫官方于去年5月发起的“大家愿意看到什么样的《蓝猫龙骑团》新作呢？”投票中，53.26%的粉丝投给了“全面重启，故事画面要更适合青少年向”，显然对质感与内容的要求有所提升，期待内容升级和情怀兼顾。可官方去年年底投稿的第一集正片评论下方，仍不乏“不像2022年的动画”“建模塑料感太强”等声音，这些评论背后，正是已经摘下童年滤镜观看作品的粉丝们。
一直以来，粉丝并未忘记那些为童年带来快乐的作品，更没有“抛弃蓝猫”。未来正式播出的内容，是否能与粉丝群体需求、市场环境的变动相匹配，才是蓝猫官方应当放在首位的命题。毕竟用童年IP回归的消息，换来社交媒体一句“爷童回”的感慨可谓水到渠成，但用新的内容留住往日的忠实粉丝，其实并非易事。